Rema Varela, cowboy de la imagen oscura y el alma distópica, únicamente se le puede llegar a degustar a través del caos sonoro de sus telas barrocas y ojos como pozos negros cabalgando borrados sobre papel.

 

Su obra nace a borbotones como la sangre grisácea que brota de un cuerpo vivo cuya alma ya no le pertenece más que en dedos manchados de mitología, clasicismo y pecado, y donde el carbón se convierte en grito de salvación.

 

Las figuras desproporcionadas de personajes en continua lucha por entender  el momento en el que el dolor se convirtió en anillo y esposo cotidiano rearman su obra y dejan al espectador cuestionando sus propios fantasmas, más comunes y universales de lo que podría haber deseado.

 

La obra de Rema Varela desdibuja la sisma entre la belleza y la fealdad, entrelazando el duelo con el placer, el recuerdo del cuerpo amado y olvidado, lo que fue y lo que pudo ser, en definitiva, la sonrisa de un clown que sabe que sólo puede perder.